京都是诗，台北是小说，作家在双城之间对照游走，寻找一个精神与记忆的依凭之地：一面是川端康成笔下恒久不变、承载记忆的古都，一面是不断抹去历史与记忆的故乡台北。叙事者凭一张日据时期的地图，徘徊在世纪末台北的街巷，所见景观只有城市演变、建设中留下的废墟与断裂，记忆遗迹正在消失，集体和个人都患上了历史失忆症。
《古都》是朱天心的岛屿寓言，收录五篇中短篇小说，她像本雅明笔下克利画中的“新天使”，凝视历史废墟，叫停时间，唤醒死者，却被时代大风吹得一步步退入未来。本书荣获《亚洲周刊》评选“二十世纪中文小说一百强”，是当代华语文学经典之作。
此次出版的是阿城先生亲自编订的最新版本。新版《常识与通识》与旧版大为不同，新版增添了谈话集这一部分，字数较以往增添了一倍之多。
整本书分两部分：第一部分为《收获》专栏文章集结集，第二部分为对谈文章集结，同样在《收获》杂志上刊登过。第一部分即旧版《常识与通识》的全部内容，第二部分为此次新版增加的文章。整本书的内容主旨为普及诸多科学与人文常识，笔法生动，引人入胜。
如何看一幅画的起始点就是作品传递给观者的第一印象。而本书唯一的目的就是拉近艺术作品与人们的距离。如果你以开放的心态阅读本书，你将学会用自己的方式看一幅画。
千利休从茶道之中悟出侘寂之美。侘寂之美不可言说，有心无意任凭各人感受，真正领会者寥寥无几。一百年前，旅居美国的冈仓天心有感于西方世界对东方文化的偏见与无知，用英文写就《茶书》。这册短短数万言的著作问世后，被视作东方美学宣言，成为欧美读者窥探远东文明的必读经典。《茶书》通篇讲茶，却又通篇无茶。冈仓天心写作此书，意不在茶，而在于向世界推介东方传统美学思想。
日本传统色研究专家长泽阳子从上千种日本传统色中精选了160种最具代表性的日本传统色，按春夏秋冬的四季推移，并配合精美的彩绘呈现了160首无与伦比的“色彩风物诗”。
在1886年至1887年的冬天，文森特?梵高在巴黎逗留期间从Siegfried Bing的艺术画廊购买了660幅日本版画。他想出售这些画，但他在咖啡餐厅Le Tambourin举办的展览彻底失败了。不过，他现在可以随心所欲地研究自己的收藏，而且通过特写照片，他渐渐地被它们五颜六色、欢快和不同寻常的意向所吸引。
他去往阿尔勒时带了一些版画，但核心部分留给了他在巴黎的兄弟西奥。尽管后来一些版画被捐赠了，但这个系列还是一个完整的整体。本书展示了对这个系列的新分析。如今这个系列放在梵高博物馆。作者深入研究了它的历史，以及这些版画在梵高的创造性作品中发挥的作用。
本书来源于耶鲁大学本科生课程，作者贝尔科维奇教授以一种非常精练但不失轻松愉快的方式，在短短215页的篇幅里，讲述了从大爆炸直到今日，约140亿年间所有重大事物的起源，依次覆盖了量子力学／天体物理学／化学／行星科学／地质学／生物学和人类历史等等学科。
本书的一大优点是它非常的新，把各学科的大量最新成果都聚集整合在了一起，这些科研成果即使是科学爱好者也常常无法及时获取或者只能零碎得到。贝尔科维奇教授展现了众多科学领域是怎样通力合作，当前各个领域的研究状况又分别如何。
刻画了许多女性的形象包括Katharine Hepburn, Andree Putman, Lauren Hutton, JanelleMonae, Phoebe Philo, Inesde la Fressange, TildaSwinton, Stella Tennant和Jenna Lyons.这本形象具体的书可以激发灵感，探究外表、历史以及女绅士风格的本质。
达伦·阿尔蒙德的夜间自然系列。在《满月》中，概念与诗意相遇:英国艺术家达伦·阿尔蒙德(Darren Almond)拍摄了一组在满月下拍摄的夜间照片，捕捉到了自然原型和宁静的风景，快门保持打开状态超过一刻钟。长时间的曝光几乎像拂晓一样照亮了大地，但大气却不同:即使在阴影中也会发出柔和的光芒，天空中布满了星星的线条，水像薄雾一样覆盖着大地。这本书收集了大约250幅阿尔蒙德在满月后拍摄的图片。
